Todo significa ¡Todo!

Un alumno de la maestría en Ciencias del Hábitat me mostró un libro sobre semiótica que me pareció digno de ser recomendado. Uno de los problemas con esta materia es que nos cuesta trabajo entender para qué nos sirve, cómo podemos utilizar tantos términos duros en nuestra profesión, así que lo recomiendo ampliamente. Les dejo la reseña del libro:

Esto significa esto, esto significa aquello. Semiótica: guía de los signos y su significado. Sean Hall. Ediorial Blume. El libro presenta 75 conceptos clave, como subjetividad y objetividad, metonimia o intertextualidad, de una manera amena y accesible. Con un juego de preguntas y respuestas, favorece que los lectores extraigan sus propias conclusiones acerca de las cuestiones planteadas, lo que permite comprender mejor una determinada definición. Pensado para estudiantes de diseño gráfico, arte, historia del arte y publicidad, así como para cualquier persona interesada en la manera de comunicarnos mediante signos. No se trata de un libro clásico de semiótica en el que se exponga al lector una obtusa teoría de los signos. Por el contrario, mediante el planteamiento de una cuestión con un ejemplo visual, ya sea un signo o una imagen, se pretende que el lector reflexione y así pueda comprender mejor lo que una determinada definición plantea. Así, por ejemplo, en una fotografia de Cindy Sherman en la que se ve una mujer que parece muerta, se analiza la relación existente entre significante y significado, o mediante el famoso cuatro de Magritte La traición de las imágenes ("Esto no es una pipa") se expone la relación entre verdad y falsedad. La estructura de este libro permite, igualmente, que el lector participe activamente en sus conocimientos y avance en sus conocimientos según sus intereses. Así, puede leer el libro seguido o bien consultar los conceptos que prefiera a su ritmo.

No te creas una palabra

¡Por fin! lo que estabamos esperando los diseñadores gráficos, un libro sobre semiótica al que le entendamos y que relacione los arduos y entreverados términos de la lingüística con el lenguaje visual. "No te creas una palabra", libro de David Crow, editado por Promopress, nos muestra de manera sencilla y comprensible cómo la semiótica es uno de los pilares de los muchos que sustentan a la comunicación visual. Les pongo la reseña de la editorial:

UNA INTRODUCCION A LA SEMIOTICA
Las teorías básicas de la semiótica son parte del programa de estudios de la mayoría de escuelas de arte y diseño. Este libro introduce al futuro diseñador en los fundamentos de la semiótica. NO TE CREAS UNA PALABRA presenta los términos y teorías en torno al lenguaje visual para ayudarnos a entender cómo funciona la comunicación por la imagen. Este ejemplar destaca por combinar un texto didáctico y ameno con un abanico de ejemplos contemporáneos. Este libro analiza multitud de pensamientos y creaciones sobre arte y diseño contemporáneos; de Pierre Bourdieu a Umberto Eco, de J. M. Basquiat a Banksy, y nos muestra sus mecanismos a través de las ideas y teorías que se explican en el texto. Constituye una parte de los muchos escritos sobre el tema de la semiótica, y un intento de juntar algunas de estas ideas para mostrar la sinergia existente.

Alfabeto Urbano

En la materia de Teoría Tipográfica de la Maestría en Ciencias del Hábitat encargué a mis alumnos (Gen 2009) que localizaran todas las letras escondidas en una ciudad. Formas de observar, diferentes puntos de vista, giros en las imágenes, todo se vale. En esta presentación podrán encontrar una coma escondida en el remate de un edificio neoclásico, o una "k" oculta en un angulo de un puente peatonal. Todo sirve: juegos infantiles, árboles, piedras, bancas, herramientas o basureros, el chiste es develar la letra escondida. Me gustó el resultado, algunas de las letras, más afortunadas que otras, pero todas pensadas, observadas. Espero sus comentarios.

http://docs.google.com/fileview?id=0B5tsweIX-2cKNTkyN2U2NmEtY2JlZS00YjA4LWIyZjEtZDJmYmY2ZWYxYzdh&hl=es

El lenguaje visual

Vengo persiguiendo desde hace tiempo este libro de María Acaso, publicado por Paidós. Y finalmente, lo encontré. Les pongo la reseña:

"¿Por qué la señal de prohibido es roja? ¿Por qué el bueno de la película sale en el cartel mirando de izquierda a derecha? ¿ Por qué el espejo del fondo es el elemento más importante de Las Meninas? Mientras que el campo de la imagen abarca sólo los productos visuales bidimensionales, en la presente obra veremos que el lenguaje visual es una herramienta de comunicación que se maneja prácticamente en todos los campos profesionales y en todas las dimensiones. Ya sea en la confección de un suculento manjar o en el diseño de un coche, una comunicación adecuada es determinante para la eficacia del producto visual. Este libro pretende dar una visión clara de cuáles son las herramientas empleadas en la creación de una representación visual y del tipo de representaciones que se crean mediante dichas herramientas. Para concluir, se propone un sencillo sistema de análisis."

Libro fácil de leer y considero, fundamental para los estudiosos de la imagen.

Filosofía de la Imagen

Sigo con mis encuentros fortuitos... los dioses me bendicen con el encuentro de este libro de Fernando Zamora Águila, editado por la Escuela Nacional de Artes Plásticas. Se llama Filosofía de la Imagen. Lenguaje, imagen y representación. Aquí les pongo la reseña de la contaportada: FILOSOFÍA DE LA IMAGEN OFRECE UN ESTUDIO SISTEMÁTICO SOBRE LA IMAGEN Y SUS COMPLEJAS RELACIONES CON EL LENGUAJE VERBAL. ESTA INDAGACIÓN PARTE DE UNA CRÍTICA AL LOGOCENTRISMO EN SU VERTIENTE RACIONALISTA —EL CUAL REDUCE EL CONOCIMIENTO Y EL PENSAMIENTO AL DISCURSO LINGÜÍSTICO— Y DESEM- BOCA EN UNA TEORÍA DE LA REPRESENTACIÓN. BASÁNDOSE EN ESA APUESTA FILOSÓFICA, LAS REFLEXIONES DEL AUTOR LO LLEVAN A PLANTEAR QUE LA IMAGEN VA MÁS ALLÁ DE LA REPRESENTACIÓN AL TORNARSE PRESENCIA. SUS SÓLIDAS PROPUESTAS SE APOYAN TODO EL TIEMPO EN EL EXAMEN DE GRANDES PENSADORES CLÁSICOS Y DESTACADOS TEÓRICOS ACTUALES QUE HAN ABORDADO CUESTIONES AFINES O HAN TRABAJADO EN, O HACIA, UNA FILOSOFÍA DE LA IMAGEN. A TRAVÉS DE TRES GRANDES APARTADOS —PALABRAS E IMÁGENES; IMÁGENES E IMAGINACIÓN; VISIÓN, REPRESENTACIÓN Y PRESENCIA—, EL RESULTADO DE LA INVESTIGACIÓN SE ORGANIZA EN 79 PARÁGRAFOS QUE VAN CONSTRUYENDO UN TEXTO ABIERTO Y, A LA VEZ, CLARAMENTE ORIENTADO HACIA SUS METAS. ESTE MÉTODO EXPOSITIVO CONFIERE A LA OBRA UNA DE SUS MEJORES VIRTUDES: BRINDA AL LECTOR —ESTUDIOSO O ESTUDIANTE, ESPECIALISTA O NO— LA POSIBILIDAD DE ASIMI- LAR COMPRENSIVAMENTE LAS TESIS QUE ENCONTRARÁ EN EL CAMINO, O BIEN DE VOLVER A LA OBRA COMO FUENTE DE CONSULTA IMPRESCINDIBLE PARA EL ESTUDIO EN PROFUNDIDAD DE LA IMAGEN. LA OBRA PROPONE UNA TEORÍA DE LA IMAGEN QUE NO SE CIÑE SÓLO A LO VISUAL, SINO QUE RECONOCE LAS DIMENSIONES NO VISUALES DE LO IMAGINAL, DE AHÍ LO EXPUESTO POR FERNANDO ZAMORA EN SU INTRODUCCIÓN: «EL PRINCIPAL OBJETIVO DE ESTE LIBRO ES CONTRIBUIR A LA CONSTRUCCIÓN DE UNA FILOSOFÍA DE LA IMAGEN. HOY EN DÍA ES YA UNA NECESIDAD URGENTE CONTAR CON UN APARATO CONCEPTUAL QUE NOS PERMITA AFRONTAR LAS DISTINTAS MODALIDADES DE LO IMAGINAL, QUE APARECEN EN ÁMBITOS TAN DIVERSOS COMO LA INTIMIDAD PSICOLÓGICA, LA CIENCIA, LA FILOSOFÍA, LA COMUNICACIÓN MASIVA, LA RELIGIÓN, LA EDUCACIÓN, LA PROPAGANDA O EL ARTE.»

He de decir que lo encontré en la librería del FCE que se encuentra ubicada en el Centro de las Artes, antes penitenciaría del estado... Les sugiero que vayan, que tienen muchas cosas interesantes para diseñadores, investigadores, fotógrafos y para su deleite personal.

Gramática de la visión. Percepción y pensamiento

Autor: Gaetano Kanizsa

Paidós comunicación

El mundo visual que tenemos frente a nosotros desde que abrimos los ojos cada mañana -los colores, las formas y las cualidades expresivas de los objetos- no es siempre copia del mundo físico que nos rodea. Es también el resultado de la actividad constructora del sistema visual, que al amparo de una cadena de operaciones elabora, transforma y organiza los mensajes que recibe el órgano de la vista. Este libro tiene como objetivo explicar la fase de organización final, la fase de la experiencia fenoménica, el momento en que el conjunto de procesos se convierte en visión. El autor propone una formulación de las principales "reglas de la visión", y pone de relieve los elementos de una gramática, es decir, las reglas según las cuales el mundo visual queda constituido en sus parámetros cromáticos. Este libro está dirigido para quienes la visión constituye el medio privilegiado de expresión y principal vehículo para la transmisión de ideas y de información.

Algunos temas que contiene el libro: Los enigmas de la percepción; Leyes de la segmentación; la percepción actual, la experiencia pasada y el "experimento imposible"; ilusiones ópticas.

Es otra opción -desde el punto de vista de un psicólogo- acerca de la gramática visual que estamos acostumbrados a estudiar en Dondis.

El sistema de las imágenes. Estética de las representaciones cotidianas

Este libro no fue un encuentro fortuito como los que me suelen suceder. Me lo recomendó un querido amigo que sabe de mis afanes por conocer y comprender más acerca de la construcción de significados de las imágenes. Y en verdad que lo recomiendo ampliamente. En su índice encontramos desde temas de la representación cotidiana como símbolos o alegorías, copias,imitaciones o semejanzas hasta el tema que nos compete a todos los diseñadores: función estética y social del Visual Design como lo llama el autor.

Les pongo la reseña que encontré:

"El universo de las imágenes que nos rodean de manera cotidiana es analizado a través de un exhaustivo estudio que abarca a través de cuatro apartados –"La representación cotidiana", "Mitografías", "Imágenes y Cultura" y "Teoría del Visual Design" – la historia de la cultura visual desde la prehistoria al diseño más actual. Una evolución de un fenómeno que ha afectado al desarrollo del mundo a nivel político, social y económico. La simbología del poder, imágenes del arte, la imagen científica, el diseño de los textos, la gráfica empresarial... resultan en nuestros tiempos, herramientas duales de comprensión y construcción del mundo en el que vivimos. De este modo, se podría decir que el diseñador se convierte en demiurgo del mundo moderno. Un ensayo que ofrece una amplia bibliografía –con más de cuatrocientas obras- que trata de explicar la estética de la imagen tanto con visiones románticas tales como el laberinto , la memoria o el sueño; como con el traslado de todos esos mitos visuales a técnicas y ámbitos de la más reciente actualidad comercial, mercantil y editorial. El sistema de las Imágenes, es una disertación que arranca del concepto de "imagen" como "representación" en el pensamiento clásico citando La República de Platón o De anima de Aristóteles; que continúa con la imagen clásica y el diseño del absoluto en La apología contra los gentiles de Tertuliano o la Jerarquía celeste de Dionisio Aeropagita; pasando por otros muchos nombres que nos llevan a visiones modernas como Divagaciones de Stéphane Mallarmé o Van Gogh, el suicidado de la sociedad de Antonin Artaud y voces contemporáneas como Teoría Estética de Theodor W. Adorno y de expertos actuales como La leyenda del arte moderno de Dore Ashton. Un recorrido por la historia visual puesta sobre la mesa."

Y la ficha bibliográfica:
El sistema de las imágenes. Estética de las representaciones cotidianas
Autor: Maurizio Vitta
Traducción: Manuel Martí
Colección: Arte y Educación .
Editorial: Ediciones Paidós,
Barcelona, 2003

La guerra de las imágenes. De Cristóbal Colón a "Blade Runner"

Uno de los temas que más me interesan es la construcción del significado de las imágenes que vivimos en el quehacer cotidiano. Las imágenes nos construyen y nos otorgan una identidad definida por múltiples factores que nos culturizan: religión, vestido, gastronomía, formas de construcción, clima, política, usos y costumbres, códigos... y un largo etcétera. Este libro fue para mí un hallazgo. Les pongo la reseña y la ficha técnica:

"Siguiendo un punto de vista que no es el de la historia del arte, sino el del análisis de los programas y políticas de la imagen y las funciones que ha desempeñado en una sociedad pluriétnica, el autor recorre el México colonial y barroco. La obra analiza simultáneamente la acción del colonizador y la reacción del colonizado a través del concepto seductor de lo imaginario".

La guerra de las imágenes. De Cristóbal Colón a Blade Runner (1492-2019)

Serge Gruzinski

Fondo de Cultura Económica- Historia